WISUT PONNIMIT是一位在泰国极具影响力的艺术家，他身兼卡通画家、动画师、艺术家和音乐家多重身份。他创作的卡通角色Mamuang（芒姆安）在泰国和日本广受欢迎，漫画作品《hesheit》还被翻译成英语和日语，在国际上收获了大量粉丝。他的作品风格独特，常常融合了奇幻、幽默与深刻的情感表达，通过丰富的色彩和细腻的笔触，构建出一个个充满想象力的世界。

视觉语言与主题内涵

WISUT PONNIMIT的画作在视觉语言上极具特色，他对色彩的运用大胆而细腻，常常以明亮而柔和的色调营造出温馨、梦幻的氛围。在线条勾勒方面，他的线条简洁流畅，却又能精准地描绘出物体的形态和人物的神情。在构图布局上，他善于运用对比和对称的手法，增强画面的张力和稳定性。

在A STEP TO THE LIGHT中，画面以人物为中心，一边是黑暗、一边是光明，人物的身体一部分处于黑暗中，一部分接触到光明，引发观众对于光明与黑暗的思考，与此同时，作者更希望传达给爱好者，两者之间的中间地带——一个连接两个极端的桥梁。为了传达这一理念，作者描绘了Mamuang的后腿仍处于黑暗中，而前腿则踏入光明的瞬间，强调了这两种对立力量之间的过渡与连接。

而在PORTAL BETWEEN LIGHT AND SHADOW中，小女孩从明亮的房间走进黑暗的房间，她的另一个自己从黑暗中走向光明，画面呈现出一种对称的美感，这种对称不仅在视觉上给人一种平衡感，更寓意着光明与黑暗之间的相互联系和相互转化，让观众深刻体会到事物的两面性以及在对立中寻求统一的哲理。

WISUT PONNIMIT的画作主题内涵丰富，涵盖了成长、自我认知、情感表达等多个方面，每一幅作品都像是一个故事，通过画面传达出深刻的思想。在FINDING SELF IS FUN系列作品中，他深入探讨了自我认知这一主题。FINDING SELF IS FUN No.1用一张初中男生的集体照来描述对自我的思考，让人不禁回想起自己在成长过程中对自我身份的探索。在青春期，我们常常在集体中寻找自己的位置，思考自己与他人的关系，这幅画正是捕捉到了这种普遍的成长经历，引发观众的共鸣。

我们在展览中还有机会看到它的姐妹篇FINDING SELF IS FUN No.2，进一步深化了这一主题，通过对 “我喜欢什么？我讨厌什么？我是谁？” 等问题的思考，鼓励观众更加深入地探索自我，认识到自我的多元性和复杂性。

LOVE SONG TO THE LAST AUDIENCE

95 x 125 cm, 布面油画,2024

© WISUT PONNIMIT / Trendy Gallery

在情感表达方面，他的作品同样细腻而真挚。LOVE SONG TO THE LAST AUDIENCE描绘了一个小女孩歌手为唯一的观众演唱的场景，通过这个画面，传达出对在困难时刻陪伴自己的人的感激之情。这种情感是人类共通的，无论我们身处何地，都曾感受过他人的陪伴和支持，这幅画让我们重新审视这些温暖的瞬间，珍惜身边给予我们关爱的人。

展览的文化交流意义

展览《我错过的来电》中呈现了泰国艺术家WISUT PONNIMIT的创作，他的作品带着浓郁的泰国文化特色和独特的哲学思考，他独特的艺术风格和创作理念，提供了更多创作思路和灵感源泉，让人们看到了艺术表达的更多面。

2025年，正值中泰建交50周年这一里程碑时刻，也是意义非凡的“中泰友谊金色50年”。中泰两国文化源远流长，有着深厚的历史渊源。两国在艺术领域的交流与合作也日益紧密。本次的展览作品可以让中国观众了解这一位泰国年轻艺术家在多元文化环境下成长的心路历程，感受到不同文化的独特魅力，也有两国文化间的相互传播、相互影响与深度融合。众多艺术爱好者围绕画作展开讨论，分享彼此对艺术、文化的理解与感悟，丰富了人们的精神文化生活，促进中泰民间友好交流。

观展指南与互动邀请

如果你被WISUT PONNIMIT的作品所吸引，想要亲身感受这场艺术盛宴，那么以下观展信息你一定不能错过。《我错过的来电》位于上海市黄浦区淮海中路300号K11购物艺术中心B3层chi K11美术馆，开放时间为2025年4月4日至8月3日。可以通过上海K11官方社媒平台、chi K11美术馆公众号或线下购买门票。

在观展过程中，你可以细细品味每一幅画作，感受艺术家独特的创作风格和深刻的思想内涵，让我们共同在艺术的世界里畅游，感受艺术的魅力。期待你的到来，一起在这场展览中遇见美好，收获感动。